郑州声乐培训班(35)

适用人群：想提高唱歌水平的朋友们

适用人群：喜爱美声唱法青少年及成人，有无基础均可

适用人群：有一定声乐演唱基础

适用人群：.有一定声乐基础，

课程简介：打破传统的跟钢琴伴奏的上课形式，采用声乐大小课相结合的授课方式，并且合理的把多媒体设备和一些现代化的设施运用到声乐教学中，不但提高了学生学习声乐的兴趣而且取得了很好的教学效果

课程简介：•课程类型乐理声乐课程性质正式课•适合年龄段儿童、青少年、成人适合基础零基础、初级、中高级•每次课程时长60分钟上课人数1对1•课程亮点让您在各种聚会中一展歌喉,.一对一教学，上课时间可自主灵活预约学习目标达到唱歌不跑掉，解决音准，节奏，假声，气息，情感运用，高音唱不上去等问题。’成人，有无基础均可

课程简介：•乐理视唱：课程类型乐理声乐课程性质正式课•适合年龄段青少年、成人适合基础零基础、初级、中高级•每次课程时长50分钟上课人数1对1•课程亮点一对一教学督促学习，克服懒性学习目标充分学习乐理知识音乐理论简称"乐理"，包括相对简单的基础理论----读谱、音程、和弦、节奏、节拍等等。还有相对来说比较高级的----和声、复调、曲式、旋律、配器法等内容。乐理的掌握，对于作曲、编曲、指挥、演奏来说，具有重要积极意义。我们平常所说的乐理，一般是指音乐理论中的基础部分，也就是"基础乐理"。关于基础的音乐理论的著作浩如烟海，其中在我国比较流行的是中央音乐学院的李重光所编的《音乐理论基础》。视唱是学习音乐的基础之一，属于识谱技能训练，一般是在教师指导下，调动学生独立运用视觉、听觉、感觉进行积极思维活动练习识谱。通过视唱大量的音乐旋律片段或音乐主题旋律，使学生获取大量的音乐养料、积累音乐素材与资料，逐步培养和提高学生独立阅读音乐资料及演唱(奏)水平，增加感受音乐和理解音乐的能力

课程简介：•课程类型乐理声乐课程性质正式课•适合年龄段青少年适合基础零基础、初级、中高级•每次课程时长50分钟上课人数1对1课程亮点一对一教学，上课时间可自主灵活预约,专人学习顾问督促学习，助你克服惰性学习目标通过系统的学习，掌握正确的唱歌方法以及技巧.……

课程简介：课程内容部分介绍50节课程：针对具备良好的嗓音条件和乐感和希望通过长期学习声乐改变、提升自己的学员学习内容：1.熟练运用真声、假声、混声2.扩展极限音域3.熟练运用不同发声技巧并修饰音色4.寻找自身演唱特色5.掌握不同曲目风格的演唱技巧6.熟练运用自身情感投入演唱曲目7.提升舞台演绎、诠释能力8.音感、乐感专业培训（如音的位置、律动）9.完善演唱气场与演唱张力

课程简介：课程内容部分介绍50节课程：针对具备良好的嗓音条件和乐感和希望通过长期学习声乐改变、提升自己的学员学习内容：1.熟练运用真声、假声、混声2.扩展极限音域3.熟练运用不同发声技巧并修饰音色4.寻找自身演唱特色5.掌握不同曲目风格的演唱技巧6.熟练运用自身情感投入演唱曲目7.提升舞台演绎、诠释能力8.音感、乐感专业培训（如音的位置、律动）9.完善演唱气场与演唱张力

课程简介：雨欣艺术培训中心经省民政厅登记、省文化厅为业务主管单位的合法培训机构，豫民民政字第030192号，中心成立于2006年。多年来以少儿、青少年、成年人为主开展钢琴、声乐、乐理知识等专业的音乐培训机构！     专业的教师团队，的教学经验！中心教师毕业于武汉音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院等音乐院校，本科学历，科班出身！具有丰富的教学经验。针对学生情况制定课程，进行一对一教学！我们坚信“良好的音乐教育，将使人们受益终生”。在这一教学理念的指引下，中心依托专业的音乐教学与充满爱与阳光的心态，始终为每位学员提供高效和充满乐趣的音乐教育。较大程度地释放每位学员的音乐的潜能，让每一个学员能体会到音乐教育带给自己的快乐。     常年开设课程：    少儿钢琴 少儿声乐 少儿乐理知识培训、    成人钢琴 成人声乐 钢琴即兴伴奏 钢琴    艺术生钢琴 声乐课程 乐理知识 小三门 视唱练耳

课程简介：雨欣艺术培训中心经省民政厅登记、省文化厅为业务主管单位的合法培训机构，豫民民政字第030192号，中心成立于2006年。多年来以少儿、青少年、成年人为主开展钢琴、声乐、乐理知识等专业的音乐培训机构！     专业的教师团队，的教学经验！中心教师毕业于武汉音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院等音乐院校，本科学历，科班出身！具有丰富的教学经验。针对学生情况制定课程，进行一对一教学！我们坚信“良好的音乐教育，将使人们受益终生”。在这一教学理念的指引下，中心依托专业的音乐教学与充满爱与阳光的心态，始终为每位学员提供高效和充满乐趣的音乐教育。较大程度地释放每位学员的音乐的潜能，让每一个学员能体会到音乐教育带给自己的快乐。     常年开设课程：    少儿钢琴 少儿声乐 少儿乐理知识培训、    成人钢琴 成人声乐 钢琴即兴伴奏 钢琴    艺术生钢琴 声乐课程 乐理知识 小三门 视唱练耳

课程简介：雨欣艺术培训中心经省民政厅登记、省文化厅为业务主管单位的合法培训机构，豫民民政字第030192号，中心成立于2006年。多年来以少儿、青少年、成年人为主开展钢琴、声乐、乐理知识等专业的音乐培训机构！     专业的教师团队，的教学经验！中心教师毕业于武汉音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院等音乐院校，本科学历，科班出身！具有丰富的教学经验。针对学生情况制定课程，进行一对一教学！我们坚信“良好的音乐教育，将使人们受益终生”。在这一教学理念的指引下，中心依托专业的音乐教学与充满爱与阳光的心态，始终为每位学员提供高效和充满乐趣的音乐教育。较大程度地释放每位学员的音乐的潜能，让每一个学员能体会到音乐教育带给自己的快乐。     常年开设课程：    少儿钢琴 少儿声乐 少儿乐理知识培训、    成人钢琴 成人声乐 钢琴即兴伴奏 钢琴    艺术生钢琴 声乐课程 乐理知识 小三门 视唱练耳

课程简介：一．学习唱歌的好处1、学唱歌对健康有益。它可以促进呼吸不断循环，从而使肺部得到锻炼。2、学唱歌能够帮助调节人的情绪，释放压力。3、学唱歌是一种自娱自乐的方式。能使感情畅通，有益于平衡生活情绪，促进身心健康。4、学唱歌可增强语言表达能力和说话咬字的能力。5、学唱歌通过对一种理想的追求。有助于个性的形成，气质的培养。6、学唱歌使大家了解生活。熟悉生活，从而更加热爱生活。7、学唱歌能使思维敏捷。促进形象思维的发展，增强其创造力。8、美妙动听的歌声有益于陶冶情操。丰富情感。二．歌唱中的方法与技巧练习气息，可以通过闻花香、学狗喘气等方法，找到这种呼吸方式。练习音准，这个训练需要多多练习多听多模仿。找节奏，找一些简谱来学习怎么打拍子这是节奏感的学习方式。练习共鸣，共鸣可以分为口腔共鸣、胸腔共鸣等。站姿也是很重要的，身身体自然直立，保持自然放松。学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术重要和必要的基础，唱歌时要有气息支持点等。唱歌是以有节奏的音调发出美妙的声音，给人以享受。也指吟唱歌曲。也指歌唱艺术。吸气是唱歌的基本功，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张、小腹微收的习惯。唱歌的方法：1、气息我们唱歌时要用到的呼吸方式，是我们跑步时运用的胸腹式联合呼吸法，以腹部呼吸为主。当我们要唱歌的时候，深吸一口气，感觉到我们的肚子鼓起来一圈，这样就是做对了。可以通过闻花香、学狗喘气等方法，找到这种呼吸方式。2、音准很多人都说自己五音不全，唱歌跑调，我们要做的就是学会分辨音的高低，这样才能唱歌不跑调。这个训练需要多多练习，多听多模仿。3、节奏我们可以先去了解一下基本的节奏型，比如快的节奏和慢的节奏，了解清楚之后，找一些简谱来学习怎么打拍子，这是节奏感的学习方式。也可以多听一些节奏感较强的歌曲，来增强自己的节奏感。4、共鸣共鸣可以分为口腔共鸣、胸腔共鸣和头腔共鸣。这三个共鸣，各有各的妙处：口腔共鸣能使声音更加结实清晰，胸腔共鸣能使声音浑厚洪亮，头腔共鸣能使声音高亢明亮。不同的共鸣组合可以帮助你发出不同程度的声音，低中高音的发出就是共鸣发声的体现。所谓发声训练呢也就是为了让初学者将各大共鸣腔体之间的作用融会贯通，产生和谐悦耳动听的共鸣。三．唱歌技巧一、正确的歌唱姿势是：1、身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落，全身有一种积极运动的状态。3、两脚一前一后稍分开，前脚着力、身体的重量要平稳，重量落在双脚上。4、面部，眼神要自然生动，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心灵的窗户，因此在演唱中眼睛切记应当张大一些，不要眯起眼，虚着唱歌。5、嘴巴是歌唱的喇叭，应当张得开，放得松，切忌紧咬牙关。6、还有歌唱时下颌收回，正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线，脖子和后背、腰部连成一线，这样才使气息畅通无阻。7、演唱时可根据歌曲的内在情感赋予适当的动作，但动作要简练大方，切忌矫揉造作，画蛇添足。坐唱的姿势与站立时的要求一样，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要倚在椅背上，注意臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，两脚稍分开，自然弯曲，不能跷腿坐，也不能两腿交叉叠起。二、唱的呼吸学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术重要和必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程。1、吸气用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。2、吐气唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。3、唱歌时要有气息支持点支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，常常唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，当我闪歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳，而且能强弱自如地做出各种变化来。4、不同的乐句用气是不同的我们在进行胸腹式呼吸时，呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲（或乐句）的不同要求有所不同。（1）缓吸缓呼 这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张），小腹向内微收。这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像我们去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使我们吸气吸得深，就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时，注意保持吸气状态，控制住两肋和横膈膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态：就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，这里需要长长地吹气，也就是在做长音的呼气练习，我们常说：“长音像吹灰，短音像吹蜡”，是一种吐气的感觉。（2）急吸急呼 急吸就是在很短的时间内，通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部，并将气息保持住，然后，按照缓呼的要求而呼出。我们在演唱实践中经常要用到的，因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间，往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现，这就是急吸缓呼的作用。为了培养呼吸的控制力，我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习，效果较好。卡鲁索说过，歌者能否踏上成功之路，首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用，是否建立了强固的基础。三、歌唱的发声歌唱时的发声和说话时的发声是不完全一样的，说话式的唱歌或放大了的说话，都是不对的，这会没有色彩，不是音乐化了的发声。所以说说话的发声是不能适应歌唱的的需要的，我们必须讲究发声方法，帮助学唱歌的人把普通的声带磨炼成能发出优美、动听、有持久力的合乎科学方法的、有艺术感染力的声音来。四、喉头和声带喉头和声带，是歌唱的发声器官，是歌唱的核心部位，是通向整体歌唱的要塞，是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。因此，了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的。一般来说，歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些（就像我们深吸气时的喉头感觉，因为吸气时的喉位，比静止时的喉位略低一点）有很多人把喉头处于吸气时的位置称为“水平位”。在歌唱时字与字、句与句的转换中，喉头要始终处于这一位置，而不应做离开水平位的向上、向下，或向左、向右的移动，当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定，而不是僵死不动的稳定。就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理一样，若把皮球比做喉头，皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样。所以歌唱时的喉头位置应始终处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态。五、打开喉咙在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上，口盖积极向上收缩成拱形，舌根放松，平放在下牙齿后，牙关打开，下巴放松自然放下而稍后拉，这时候的喉咙是打开的。

课程简介：美声唱法喉头在保持吸气位置状态下，呼出气流吹响声带，使打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的歌唱方法。 歌唱呼吸是发声的动力，是歌唱的基础。 美声区别于其他唱法的主要的特点，用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。美声唱法又称“柔声唱法”。它要求歌者用半分力量来演唱。当高音时，不用强烈的气息来冲击，而用非常自然、柔美的发声方法，从深下腹（丹田）的位置发出气息，经过一条顺畅的通道，使声音从头的上部自由地放送出来（即所谓“头声”）。

课程简介：民族唱法是由中国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的歌唱艺术的一种唱法。民族唱法包括中国的戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种唱法。民歌和民歌风格的歌曲带有浓郁的地方音调，在演唱时如能用方言更能表达其内容与色彩，但是地方语与汉语普通话的总规律是相同的，因此用普通话来演唱也是行得通的。在风格处理上北方民歌要豪放悍犷一些的特点，南方民歌则要委婉灵巧的特点，高原山区民歌要高亢嘹亮一些，平原地区民歌要舒展自如一些。

课程简介：流行演唱是指流行歌曲的演唱方法，在我国起步较晚，从80年代初开始起步。近年来，随着流行音乐的发展，流行演唱不仅成为大众广为喜爱的演唱方式，同时也开始走进了各大音乐艺术院校，很多音乐学院都开设了流行演唱专业，如沈阳音乐学院流行音乐系、星海音乐学院流行音乐系、天津音乐学院现代音乐系、北京演艺学院流行声乐系等。由于起步较晚，流行演唱的教学尚处于摸索阶段。关于这方面的教材更是少得可怜。其中由北京演艺学院的刘丹宁教授编写的《流行演唱分级训练教材》当属我国比较早的流行演唱专业教材。

课程简介：

课程简介：一次报名一学期（48节课）学费优惠价7000元

适用人群：4-16岁儿童

适用人群：零基础学员，4岁以上儿童，60岁以下成人

适用人群：初级

课程简介：声乐基础周末班教学内容：声乐 小三门教学方式：一对一 集体课教学目标：将零基础的学生达到专业合格教学时间：每周六或周日美声唱法：声音统一，宽厚灵活，刚柔兼备，以柔为主。民族唱法：以情带声、歌唱的情，声，字，腔，味交相辉映。通俗唱法：又称“流行唱法”，没有统一的规格演唱技法要求。发声基本原理：呼吸、共鸣、咬字吐字、台风表演训练。歌唱姿势及心理：站姿训练、克服惧怕高音的训练。歌唱技能技巧：声音统一、发声技巧、作品把握。根据学员的条件和具体情况制定合理的培训计划

课程简介：声乐精品一对一教学内容：声乐 小三门教学方式：一对一教学目标：根据个人情况合理定制，针对性辅导教学时间：提前沟通，随时安排美声唱法：声音统一，宽厚灵活，刚柔兼备，以柔为主。民族唱法：以情带声、歌唱的情，声，字，腔，味交相辉映。通俗唱法：又称“流行唱法”，没有统一的规格演唱技法要求。发声基本原理：呼吸、共鸣、咬字吐字、台风表演训练。歌唱姿势及心理：站姿训练、克服惧怕高音的训练。歌唱技能技巧：声音统一、发声技巧、作品把握。根据学员的条件和具体情况制定合理的培训计划声乐、小三门课程安排

课程简介：声乐强训暑假班教学内容：声乐 小三门教学方式：一对一 集体课教学目标：细化各门，提高面试与笔试的技能技巧教学时间：每年7月、8月滚动开班美声唱法：声音统一，宽厚灵活，刚柔兼备，以柔为主。民族唱法：以情带声、歌唱的情，声，字，腔，味交相辉映。通俗唱法：又称“流行唱法”，没有统一的规格演唱技法要求。发声基本原理：呼吸、共鸣、咬字吐字、台风表演训练。歌唱姿势及心理：站姿训练、克服惧怕高音的训练。歌唱技能技巧：声音统一、发声技巧、作品把握。根据学员的条件和具体情况制定合理的培训计划声乐、小三门课程安排教学优势1、专业针对舞蹈高考内容，直达考试核心2、分科教学，学校老师更细致更全面的解析专业知识3、统考评委亲临指导训练，快速适应高考模式4、宽敞明亮的教学环境，同各大高校一样的塑胶教室5、严格的教学风格，提供“一对一”择校分析指导教学特色1、一站式的服务，让你全程无忧咨询答疑—报名上课—课下及时与学生家长沟通—及时更新高考信息——填报志愿指导会2、课程全面，涵盖舞蹈高考所有内容基本功训练、技术技巧、把杆训练、民间舞、古典舞身韵、个人表演专项、剧目一对一指导、舞蹈模仿、即兴音乐编舞、命题编舞、舞蹈知识理论、音乐小三门（乐理、听音、视唱）、文化课（由学校老师授课、专人辅导作业）3、严格的管理制度，让家长放心每班配有专职班主任，严格管理学生的出勤、纪律、就寝等行为。及时与家长沟通学生在校情况，督促学生学习，保证教学进度顺利进行。4、课程安排紧凑，不浪费每一天每天从早功到晚功有专业老师带领练习，专业课、小三门和文化课穿插上课。科学的课程时间安排，抓紧高考前的每一天，在有限的时间里学到更多的知识。

适用人群：初级